marajoara sol

Muitos escolhem este tipo de dan�a.
Alguns desistem.
Outros, fadigados, param nas primeiras subidas.
H� os que avan�am, entre dificuldades at� alcan�arem o auge de uma brilhante carreira.
O principal inimigo � a inconst�ncia que nasce da sensa��o de frustra��o quando os frutos custam a aparecer ou n�o correspondem ao trabalho desenvolvido.
Estamos acostumados a rapidez e a efici�ncia, duas leis t�picas da civiliza��o tecnol�gica. Mas nem sempre acontece assim na vida de uma estudante de ballet cl�ssico.
Muitas vezes os resultados n�o s�o proporcionais aos esfor�os, as dificuldades, s�o sempre iguais e ainda maiores. parece que quanto mais avan�amos, a meta fica cada dia mais distante.
...quanta energia para t�o pequenos resultados!...
Duas condi��es s�o indispens�veis para a bailarina, paci�ncia e const�ncia.
Paci�ncia: para aceitar as pr�prias limita��es, para aceitar o fato de com muito esfor�o conseguir, �s vezes, pequenos resultados.
Const�ncia: que faz praticar sempre cada vez com maior empenho, mais exig�ncia de si mesmo, tendo como fundo musical que move, sustem a alenta esperan�a de atingir a meta.
Dan�ar � uma arte; e como arte est� sujeita a norma de aprendizagem como qualquer atividade humana.
Dan�ar " bem" exige m�todo, ordem e disciplina.
Pensemos quantos anos s�o precisos, quanta energia, m�todo e pedagogia para qualquer atividade humana, um pintor, compositor, m�dico, etc...
Se dan�ar � arte, n�o sonhemos alcan�ar um alto grau de aperfei�oamento sem energia, ordem, m�todo e paci�ncia.
A arte de dan�ar � para cora��es generosos que amam, � para esp�ritos desenvolvidos que tem uma inclina��o natural para o Belo, dada por Deus. ( N�o � para qualquer um.)
� para voc� que � especial!!!!�..

Dançar Dançar é como crescer Um processo lento, cheio de surpresas e lutas. A realização de feitos que parecem impossíveis de se concretizar. Acrobacias que exigem muito mais que horas de treinamento. Que só a ousadia tem a capacidade de explicar. Um constante aprendizado para o qual nem sempre acham necessário nos preparar. É preciso ter talento. Saber misturar, em doses certas, força e sensibilidade. Conhecer limites e capacidades. Sem temer fracassos. Amar. Amar-se Sem medos. Corpo e mente em perfeita harmonia Essa integração é o segredo da eterna liberdade, que nos permite alcançar vôos muito, mas muito maiores. Isto é Dançar!!

"Somos mntas em tdo o mundo
seguimos o amor a
paix�o...limites??� existm para a
gente.
� nossa alma
nossa vida.Sou uma entre
mntas..
sofro fa�o festa
rejuvenesso!Revivo todos os
momentos em apenas um
musica!! SOU UMA
BAILARINA!!!

coreo condominio agosto...2009

Fériassssssssssssssssssssssss

Férias! tão esperadas e cansativas ao mesmo tempo... quero minha maitrê gritando comigo e minha professora me corrigindo... Falta de provar os figurinos e até de ficar chateada com a maquiagem!
Saudade de estar perto de tanta gente que ama a dança e dá o melhor pra que tudo corra bem, saudade de alongar com o ventilador ligado mesmo que seja errado, de secar sapatilhas no microondas e colant no ferro pra dar tempo kkkkkkk. Saudade até de regular guloseimas.... que falta me faz tudo isso!!!!
Quero fadas, quero coques, quero dança! Ver crianças fazendo bagunça pela escola, menininhas alongando por todo canto (literalmente) e adolescentes conversando com professores...pedindo correção dos experientes, saudade das minhas ticasssssssssssssssss

Saudades de tuuudo! acho que não viveria muito tempo sem isso...

rotina de uma bailarina

Rotina de escola e ballet.

O que é dançar ao meu ver: beleza, pureza de espírito, vigor, sinceridade, dor, resistência, carisma, persistência, costas quentes...escutar o que não se quer escutar e progredir!

Ensaios:empolgação, expectativa, dor, admiração, como são lindas, barras, ai meus braços, ficou melhor assim, cãimbras, pax de bourrée, pirouette, jeté, glissat, valsar, saltar, gritos, tapas, beliscões, sorrisos, chorar para não fazer a diagonal agora, ninguém me olhe por favor, tenho vergonha, port de brás, outro mundo...aplausos, acabou!? Me ajude, me corrija, estou torta! Quero de novo!

Casa: estica, estica, estica... pliés, sapinhos, cabeça para baixo, vício, pé torto, um errado esforçado, belisca-se, leitura com abertura frontal, peito no chão, dooorrr...bom dia!

Escola:conteúdo, voando, ouvi alguns sim, quem? onde? perguntar..professores, sabatinar a biologia e a educação física, garota chata, grudenta... quero saber! quero saber o que sabem, quero saber usar meu corpo, obra de arte sublime, perguntar, me informar sobre a distenção do último ensaio...acabou? mas eu ainda nem perguntei!

Casa: Almoço, escola, estudo...perguntas pra monitora de biologia: qual tendão? cadê o osso? articulação? aponta pra mim? é normal? o corpo: essa obra prima!
fim de semana: ...perturbar profissionais de educação física e biologia pela net só pra perguntar...essa febre, ácido lático? ísquio? joelhos são pastilhas entre alfinetes? o que faço? onde fica? pode isso? faço sim! faço não! melhoro depois! não posso parar!

Camarim: cabelos, maquilagem, esticar, aquecer, fazer careta, pular, sacudir, sacudir, sacudir, ensaiar uma última vez....não deu certo agora! pití....tremeliques, quase choro, segura na mão dos colegas, cuxias, mais saltinhos, aquece, aquece, aquece, perneira, casaco, calma...aonde ela está agora?

Palco...sorriso...ué? já acabou?quero ir outra vez!
Rotunda:comprimidinhos e tremeliques!
de novo! de novo! de novo!

uso de sapatilhas de ponta precosse

pontas precoces...problemas dobrados!!!

Referência em FISIOTERAPIA na Internethttp://www.wgate.com.br/fisiowebTrabalho realizado por:- Yvana Franco Machado E-mail: yvamachado@hotmail.comTrabalho de conclusão de curso de graduação em Fisioterapia do Centro Universitário São CamiloRESUMOO

Ballet clássico é uma arte que exige muitas habilidades físicas e treino atlético, expressando-se por movimentos elaborados que são realizados seguindo um ritmo que será pré-determinado pela música. Os bailarinos profissionais dedicam-se integralmente à essa prática, sobrecarregando principalmente as extremidades inferiores do corpo em posições anti-fisiológicas, especialmente o sistema músculo-esquelético que é com frequência levado ao limite. Isto deve-se a exigência de grandes amplitudes articulares de rotação externa e abdução de quadril, que normalmente não são alcançadas e geram alterações em ambos MMII, o que prejudica a articulação do joelho, que passa a realizar um trabalho mais intenso, como forma de compensação, geralmente observado através da frouxidão ligamentar. A técnica clássica mal aplicada, leva esses profissionais à aquisição de encurtamentos musculares, como o da banda iliotibial, além da deficiência de força muscular no compartimento adutor. Estes desequilíbrios musculares, são com frequência causadores de lesões de joelho, principalmente na execução de grandes saltos pelos homens (lesões traumáticas, alto impacto). Patologias patelares, também podem ser encontradas, pelo aumento da rotação externa da tíbia em relação ao fêmur, aumentando o atrito que posteriormente leva a lesões de cartilagem. Já, as mulheres sofrem mais lesões por overuse, acreditando-se estarem relacionadas ao início precoce da prática e ao trabalho sobre as pontas. Com isto, este trabalho visa analisar a incidência das principais lesões que acometem bailarinos clássicos profissionais e correlacioná-las com a biomecânica do ballet, através de uma revisão da literatura, em um período compreendido entre 1966 à 2005, abrangendo todos os idiomas, utilizando as bases de dados Medline, Lilacs e Scielo. Apesar dos trabalhos sobre o assunto mostraram-se pouco conclusivos e metodológicamente falhos, as lesões de joelho mais comumente encontradas foram:lesão meniscal, dor lateral no joelho, condromalácea patelar e “joelho de saltador”, não havendo entretanto, um consenso literário.

ballet como terapia

além do que parece ser

Ballet como terapia:
Como a maioria das pessoas expõem somente a parte difícil da dança, resolvi postar então uma boa notícia:
Balé serve de terapia para tratar problemas ortopédicosterça-feira, 21 de outubro de 2008Thais RozoO balé clássico, apesar de ser uma arte, também é benéfico para quem não pensa em virar artista profissional. Além disso, ele ajuda na correção de problemas de saúde, como pés tortos e chatos.O problema do pé torto é muito freqüente em crianças de até 7 anos de idade, diz o ortopedista Carlos Alba. Se verificado o problema até essa idade, e não for caso de cirurgia, o exercício do balé para a musculatura consegue sozinho um ótimo resultado, diz o médico.Em outros casos, o paciente tem de fazer exercícios para os pés e também usar palmilha.A professora de balé Janaína Martinelli conta que várias de suas alunas começam no balé devido a problemas nos pés. Com os exercícios da musculatura em geral e o movimento de abertura dos pés, elas acabam não só melhorando o problema, como também a postura e algumas vezes até corrigindo desvios da coluna.Mesmo nos casos mais graves, Carlos Alba conta que o balé é um ótimo coadjuvante, para a preparação da cirurgia, por exemplo, e até para o pós-operatório, em que a criança deve se acostumar com a nova forma dos pés, e continuar mantendo o seu equilíbrio.O ballet também serve de aliado no tratamento de problemas nos quadris, nos joelhos e até nos desvios posturais como escoliose, hiperlordose e dipercifose (todos problemas relacionados com a coluna), que podem ser detectados durante as próprias aulas.

releitura da obra ciranda da bailarina

A bela canção de Chico Buarque:"Ciranda da Bailarina"... expõe o ser perfeito que uma bailarina aparenta ser, sempre tão linda a dançar com sua postura imponente e seu sorriso inspirador, sua fala é tão baixinha e correta.
Ela não tem pereba, marca de bexiga ou vacina, lumbriga e ameba? também não...ela sempre foi cuidada e para os pais é o maior tesouro...piriri? ih...ela tem sim! aliás, ela teve quando começou a se apresentar em público. A bailarina não tem piolho porque vive de coque, faz parte de seu uniforme pois sua escola é rígida e forma excelentes artistas...enquanto as pessoas acordam ás 6 da matina, a bailarina não tem remela porque acordou bem mais cedo que isso para alongar-se!
Ela não teve febre amarela porque viaja muito e precisa estar com as vacinas em dia, não deixam marcas porque ela as recebe bem quieta...ah! os rapazes de seu corpo de baile são muito fortes... por isso ela não tem medo de subir e nem vertigem...ela não vai cair no palco, é linda e foi escolhida desde o ventre para desmpenhar aquele papel, e se cair? aplausos pelo esforço, afinal, ningúém faz metade do que ela faz...
Ela tem pecados sim, em alguns momentos é ambiciosa ou fraca...sente-se chateada com a rigidez dos professores ou negligencia de seus amigos por seus ensaios. Namorados? ela não precisa ter um agora, está tão realizada e feliz consigo mesma..."Sujo atrás da orelha, bigode de groselha, calcinha um pouco velha ela não tem" porque a mamãe a ajuda sempre e talvez só ela saiba o quanto a bailarina lutou para crescer na dança, só ela vê os calos quando leva água quente pra filha lavar os pés depois de um dia de ensaios...
Ela é perfeita atrás dos tutus e das sapatilhas, não por ser falsa ou brincar com as pessoas...Ela aparenta perfeição para inspirá-las a fazer da vida mais bonita, porque problemas? todo mundo tem, por isso ela tem que dar o seu melhor para alimentar o mundo com sua arte... caso contrário...todos vão sucumbir e não haverá vida...
ESSA É A LIÇÃO DA BAILARINA...

por que caminhar corretamente

Porque caminhar corretamente...

Estava aqui lendo alguns artigos e entrevistas sobre como caminhar corretamente e deles escrevi 8 dicas...Mas antes é preciso saber o porque disso.
Algumas cia's de dança fazem o candidato simplesmente andar pela sala de aula, e PASMEM!!! Eliminam praticamente a metade dos bailarinos, mas porque? simples...caminhar parece algo tão banal que quando corrigido parece frescura, procuro sempre arrumar a postura de meus amigos porque os amo muito e quero que estejam sempre saudáveis e apresentáveis.
Vale lembrar também que nosso corpo se molda ao longo da vida, então não quero ser uma idosa com dores de coluna insuportáveis e uma corcunda desconfortável certo? se você quer pare de ler isso e saia já do meu blog!
Alguns professores despreparados orientam aos alunos que andem sempre na meia ponta, parece ruim caminhar normalmente porque nos acostumamos ao en dehors (rotação das pernas, projetar o calcanhar para frente abrindo as coxas)...Mas esquecem-se de estudar anatomia e orientar os alunos sobre o encurtamento do tendão de Aquilles.
Vamos limitar a meia ponta aos ensaios e caminhar corretamente na rua, ou ficaremos na meia ponta para sempre e nunca vamos dançar em companias...Isso mesmo, caminhar sempre sobre a meia ponta faz o tendão encolher e isso não me parece legal. Às dicas então:
1-Procure olhar para frente na direção do horizonte, assim o queixo e cabeça acompanham o olhar...não ande de cabeça baixa porque o pescoço é parte da sua coluna...
2-Relaxe seus ombros, não encline-os para frente tenha postura e seja elegante.
3- Muita gente pensa (eu já pensei) que ter postura correta é inclinar demais o tórax para frente ERRADO! Ele deve ficar sem desvios para frente ou para trás, encolher a barriga ajuda bastante.
4- Os braços devem estar para baixo e LEVEMENTE dobrados, não balance muito nem pouco, seu corpo sabe a medida certinha para isso. Não feche muito as mãos e nem abra muito como se os dedos fossem de massinha de modelar, tenha calma...relaxe.
5-Uma boa dica é tentar empurrar o cóccix (ossinho do final do bumbum) para o chão, contrái os glúteos, afinal sua musculatura serve também para proteger os ossos.
6-Não rebole muito, o movimento dos quadris deve ser suave acompanhando o movimento das pernas...nada de ficar "sambando" para os lados.
7-O calcanhar é o primeiro que toca o chão, depois o arco do pé e os dedos, complete essa ordem antes de passar para o próximo passo, porque andar só com os calcanhares também não faz bem.
8-Se você respirar de forma regular e e profunda...vai ser uma respiração suave e seu coração vai bater melhor!
Sendo você bailarino ou não, todos nós temos a mesma estrutura básica...então é bom seguir algumas recomendações para ser mais saudável não é?

fonte:http://www.ortopediaesaude.org.br/index.php?option=com_content&task=view&id=16&Itemid=79
***NA FOTO:Mikhail Baryshnikov***

bailarinos adultos...

Sobre começar o ballet quando adultos e a profissionalização…

Todas nós já ouvimos que ballet clássico é apenas para crianças, e blá blá blá, mesmo com a grande procura acontecendo e escolas tendo que se adaptar a crise a as novas alunas e alunos…

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E para abrir o meu “diário” trouxe essa disciscussão para este espaço de reflexão…
Na última sexta-feira tive o prazer de receber uma nova aluna para uma aula experimental, ela já é formada em ballet e há anos faz aulas em uma mesma academia.
Como sabem tenho um trabalho diferenciado, onde procuro desenvolver o máximo de limpeza tecnica em minhas pupilas.

E minha aula é toda baseada nisso. E a construção metodológica da aula faz com que isso se desenvolva de forma ainda mais lógica para o bailarino que a executa, faze-lo de modo mais ‘natural’ possível, aquecendo cada articulação pedida no desenvolvimento da técnica.
No desenvolvimento da aula fiz minhas correções posturais costumeiras, que muitas vezes vemos passar desapercebido pelo professor ou mesmo pelo aluno que numa sala lotada às vezes não direciona seu ouvido adequedamente na correção daquilo que é mencionado de forma geral pelo professor. E minha nova aluna se surpreendeu.
Ao final da aula ouvi algo muito gratificante, para alguém como eu que me dedico exclusivamente a formar bailarinos que se propõem a começar depois de adultas.
Ela disse: eu adorei a aula, e daí dá para notar a diferença entre fazer aulas numa academia de dança onde a preocupação é ganhar dinheiro, onde o professor não está atento ao aluno (até por uma concepção política da escola onde leciona) e fazer aulas em um studio onde a preocupação é FORMAR BAILARINOS PROFISSIONAIS.
aff… meu sorriso rasgou-se de canto a canto em meu rosto. Uma satisfação enorme encheu meu peito de professora-educadora. Ou seja, estou conseguindo de fato fazer do meu trabalho direcionado ao adulto a aoportunidade séria de um aprendizado completo, pois para educar alguém a ser um profissional o aprendizado deve contemplar a idéia do completo, mesmo que para ser completo ele busque em outras fontes, mas saber que estou sendo uma dessas fontes, é muito gratificante!
Um beijo no coração de todas e todos!Mi....

DIÁRIO DE UMA BAILARINA...

NUNCA AMARREM A SAPATILHA ASSIM....SENÃO SUA PROF VAI TER UM TRECO.....

**Diário de uma Bailarina (com B grande!!)**
A história do meu Mundo, da minha vida... do meu amor à dança!

Pontas
...Por fora , a leveza domovimento , a suavidade dopasso ,a tranquilidade dosorriso...
...Por dentro,o peso da cobrança,a persistência,o nervosismo,a dor...
As luzes apagam ,o encanto e a magia acabam,como num passe de mágica ...
A última gota do suor é seca,o pucho e a maquilhagem desfeitos,ela não é mais intocável ..
Mas ainda é bailarina,o seu corpo de meninaé cruelmente castigado,dedos e unhas estilhaçados,em um corpo apático e entorpecido...
Vai bailarina,descansa,pois o mundo precisada magia da tua dança...

minha propaganda Sil

UM SONHO

UM SONHO....

UMA FAMILIA LINDA ASSIM.....

DICAS DE EXERCÍCIOS DE BALLET

Arabesque

Uma das posições mais difíceis de dominar na técnica do balé, é o arabesque. O arabesque é um dos mais conhecidos e mais facilmente reconhecíveis passos de ballet. Esta posição, especialmente na ponta, não é fácil. Um arabesque é uma posição muito bonita quando está em pleno potencial.

O arabesque exige uma grande dose de força e equilíbrio. Esta é uma das posições que mostra a experiência real do bailarino. Um deslocamento de quadril, uma grande afluência, uma grande extensão da perna para trás ingressou com perfeita forma e equilíbrio … Muitos exercícios de barra e alongamentos são dedicados à arabesque. Assim como a força, a flexibilidade e a forma se unirem, o bailarino torna-se então pronto para trabalhar com ele.

Arabesque em atitude
O aluno tem de “sair” de si mesma, quando está em arabesque. A perna puxa para fora e longe, crescendo, o braço na direção oposta e atinge todo o corpo para cima. É uma crescente posição, não é uma posição estática. Arabesque é uma posição onde a perna de trás reúne em uma maravilhosa linha. Contribui para a parte inferior das costas para ser flexível, bem como os quadris. Ao iniciar o arabesque certifique-se de manter as pernas baixas; a forma precisa ser sólida para poder alongar o movimento e subir mais a perna! Fique de pé em frente a perna de apoio, puxe o peito até o pescoço deixe descansar confortavelmente em cima dos ombros. Mantenha os ombros para baixo, não deixe que a tensão como conta nesta área. Isto acontece com um monte de bailarinos e obtêm um acumular de tensão nos músculos à volta do pescoço e ombros. O pescoço deve ser longo e gracioso. As posições dos braços variam de acordo com o arabesque. A quarta posição pode acompanhá-lo, mas muitas vezes um coreógrafo ou professor exigirá segunda ou quinta posição, ou o braço aberto na posse clássica. Quinta posição no arabesque é a mais difícil. Esta posição requer um perfeito posicionamento de corpo, e os braços serão uma ajuda para o seu equilíbrio. Esta é a razão pela qual corpo precisa estar em uma posição sólida, bem firme.
A linha a partir do braço, por meio do corpo, e as pernas, nunca deve quebrar. Isto é particularmente crucial no penché. Nunca quebrar costas. Um monte de bailarinos deixa o penché cair com as costas para frente, isto fará com que você saia do seu arabesque.

Penché
Um inevitável movimento que vai acompanhar o arabesque é promenade. Isto é onde você irá realizar o seu arabesque, e irá transformar lentamente em uma vitrina viva. Este movimento será importante para o seu adágio, que é, de longe, um dos aspectos mais difíceis da técnica do balé. O arabesque também será usado em voltas mais rápidas, elevadas e com saltos. Plié também será exigido na presente posição, esta tem uma grande dose de equilíbrio e forma. A forma do arabesque permanece o mesmo em plié. Não deve ficar descer o calcanhar, deve permanecer ao longo do demi ponta ou da ponta. O sólido da arabesque é algo que cada aluno deve esforçar-se em fazer perfeito. É um marco no progresso do aluno, quando este movimento é entendido e feito com perfeição

ORAÇÃO DA DANÇA

Oração da Dança - Oração de Santo Agostinho2

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Louvada seja a dança,

Ela libera o homemDo peso das coisas materiais,

Para formar a sociedade.

Louvada seja a dança,

Que exige tudo e fortaleceA saúde,

uma mente serenaE uma alma encantada.

A dança significa transformar

O espaço, o tempo e o homem.

Que sempre corre perigo

De perder-se ou somente cérebro,

Ou só vontade ou só sentimento.

A dança porém exigeO ser [...]

O QUE É O JAZZ

O Jazz é uma forma de dança moderna, que é fortemente influenciada pelos sons, ritmos, técnicas de jazz e música.
Como música jazz, o jazz dança é muito individual, com uma ênfase na valorização das competências individuais.
Como a música que inspirou, o jazz tem as suas raízes na comunidade Africano-Americana nos Estados Unidos. Várias formas de jazz foram realizadas até o final dos anos 1800, e pela Primeira Guerra Mundial, tinha-se tornado uma dança bem aceita e bem conhecida.
Este estilo de dança passou a influenciar fortemente a Broadway e, por sua vez, Hollywood e também no balé e na dança moderna.
Nas aulas de ballet, eles aprendem controle, habilidade, e condições para o seu corpo dançar.
Uma vez os bailarinos tendo a disciplina e técnica do balé, podem complementar com o jazz. Qualificados os bailarinos de jazz podem aparecer em grande demanda nos filmes, produções da Broadway, e em todo o mundo, com a possibilidade de trabalhar em uma grande variedade de estilos.
O Jazz é conhecida por ser fortemente imprevisível, graças às suas influências Africanas. As movimentações dos bailarinos de jazz podem ser lentas, graciosas ou eles podem se mover com agilidade e rapidez, executando saltos fantásticos e outras proezas.
Como resultado, eles devem ser fisicamente muito flexíveis, e muito preocupados com a música que a dança, o ritmo.
Esta forma de dança não tem necessariamente de ser realizada com a música jazz, embora muitas vezes seja, podem usam a criatividade e usar músicas de todos os estilos.

BRINCANDO DE SER BAILARINA BABY CLASS

BRINCANDO DE SER BAILARINA

A brincadeira deve ser valorizada pois é através dela que se constrói os conceitos lógicos-matemáticos: quantidade, tamanho, distância, etc.
A brincadeira diverte e educa através de jogos, dancinhas, concursos, grupinhos, histórias, etc.

1-Técnica
Significa fazer bem feito o que aprendeu, libertando energia física e emocional. Deve ser considerada em último plano, pois é conseqüência do trabalho de base. Deve ser exigida somente a partir dos 9 anos mais ou menos.

2-Esquema corporal
Ensinar as diferenças e a importância de cada parte do corpo, explicando que podemos mexer com os dedos sem mexer com as mãos etc.
Ex: - as crianças sentadas no chão deverão mexer com cada parte de seu corpo independentemente, começando pelos dedos dos pés e ir subindo até tomar todo o corpo.

3-Ritmo/Musicalidade
Cada criança tem um ritmo próprio que dever ser respeitado. O professor deve despertar a musicalidade utilizando a música durante as brincadeiras.
Ex: - em roda, o professor cria um ritmo com palmas ou percussão e os alunos devem copiar o mesmo ritmo.
- dançar de acordo com as músicas propostas: valsa, samba, rock, twist. Lambada, clássico, etc.

4-Espaço
Explorar todos os espaço da sala de aula, saber as várias direções: frente, lado, trás, diagonal; explorar também os planos: alto, médio e baixo e direita e esquerda.
Ex: - andar, correr ou fazer movimentos nas diversas direções da sala e nas diversas direções do corpo, movimentos ou poses nos 3 níveis.

5-Reflexo
Atividades: as crianças dançam ao ritmo da música. Quando esta parar, o aluno deve fazer o que o professor mandar como saltar, agachar, fazer pose, imitar bichos, a brincadeira do vivo ou morto cabe muito bem!

6-Improvisação em grupos
Ensina a criança a respeitar sua hora, seus direitos e deveres. É hora do professor separar as crianças muito amigas, unir quem precisar de um entrosamento maior com os colegas e dividir as lideranças.
Ex: - representar histórias com mímicas em grupo para os outros grupos adivinharem: circo, piquenique, festa de aniversário, etc.
- fazer de conta que andam em cima das nuvens, fogo, calor, raiva, medo, alegria, tristeza, sono, etc.

7-Criatividade
A criança de receber uma motivação muito grande para criar e transmitir o que quiser e o que sentir, sem limites e barreiras. Isto é essencial ao seu desenvolvimento psicossocial.
Ex: - chefe: um aluno cria um movimento no ritmo da música e todos copiam em roda.

8-Memória
Um aluno cria um movimento qualquer e outro copia e acrescenta mais um e assim sucessivamente. Bom treino para memorização de coreografia.

9-Destreza
Duas filas separadas, trabalhar a competição.
Ex: - quem chega primeiro: andando agachado, nos calcanhares, como gigante, saltando como coelho, rolando, marchando, etc.

10-Outras brincadeiras
- passa o lenço ou corre-cutia
- lençol: equilibrar uma bola em cima de um lençol grande esticado e fazer vários movimentos ao mesmo tempo.
- desfile de modas
- letras do alfabeto com o corpo

BABY CLASS

Como é bom poder ensinar......como é bom poder ver minhas pupilinhas arrasando.....no palco...como é bom poder ensinar a sorrir...e a poder passar que a vida vale a pena...

O Ballet infantil e o Baby Class, proporciona as crianças momentos prazerosos onde a dança não se torne apenas demonstração de pura técnica, mas sim liberdade de expressão através de exercícios lúdicos que visam desenvolver o ritmo, a musicalidade, coordenação motora, disciplina, socialização, postura, concentração e sobretudo o incentivo a criatividade e interpretação.

Uma simples brincadeira de criança. É assim que a carreira de uma futura bailarina pode começar. Em casa, ainda tímida, é possível notar uma pirueta, mesmo que saia um pouco sem jeito. Os pais mais atentos podem entender que esse pode ser um sinal. O passo seguinte é buscar uma academia de dança, capaz de explorar em seu filho o que de melhor o balé clássico pode trazer. Essa é uma situação. Mas existe outra – e nem por isso menos importante -, que não tem a ambição de transformar a criança em um primeiro bailarino de algum corpo de baile. A intenção é unicamente oferecer a ela ferramentas para se socializar, se conhecer e administrar os seus limites.
As duas finalidades são válidas, mas para que os objetivos sejam atingidos, é fundamental matricular a criança em uma escola preocupada em alcançar as mesmas metas.

Crianças a partir dos três anos já estão aptas para iniciar o balé clássico. O programa de aulas insere, juntamente com a técnica, conhecimentos lúdicos, o que facilita o aprendizado da criança.

Para isso, desenhos, pinturas, jogos e imitações são incorporados na metodologia. “Até os seis anos a criança quer brincar e não podemos tirar isso dela. Faz parte do seu desenvolvimento base. Nas aulas eu faço alusão a animais, elementos da natureza, e tudo isso ajuda a desenvolver a percepção da criança”, explica a professora de balé, Michele Di Mali.
As aulas para as crianças até seis anos de idade são voltadas para o aprimoramento da sua coordenação motora, expressão e do seu equilíbrio. A partir dos sete anos a técnica começa a ser introduzida de maneira mais explícita, mas sem abandonar a parte lúdica. “É claro que tudo depende do ritmo da criança, e eu estou aqui pra isso. Respeito a idade de cada uma, mas não posso deixar de lado a técnica”, ressalta a professora.
Os efeitos das aulas de clássico são notáveis logo nos primeiros meses. A criança, submetida ao contato de outras, precisa deixar de lado um pouco da sua individualidade para poder se socializar. Ela aprende limites e também a negociar. Fora isso, a criança percorre um caminho de grande descoberta, no qual aprende a conhecer e a dominar o seu corpo.
As aulas devem ter no máximo uma hora de duração e é importante que os pais não as assistam, para não inibir a criança. Além disso, é fundamental não criar expectativas e deixar que a criança faça o seu próprio trajeto. Projetar antigas frustrações na criança não vai determinar seu desempenho. “Todas as pessoas nascem com certa disposição corporal para algum seguimento, seja para a dança, o futebol, a pintura. No caso do balé, fica perceptível aquela criança que nasce com o talento, mas isso não significa que ela será uma boa bailarina. O que determina isso é o quanto ela vai se dedicar”, reflete Michele Di Mali.

ALUNASSSSSSSSSSSSSSSSSSSSSSSSSSSS.....

VAMOS TIRAR A FERRUGEM AS AULAS COMEÇARAM.....

VAMOS LÁ.....FORÇA TOTAL....ESPETÁCULO À VISTAAAAAAAAAAAAA....

EBA

EBA

Frases verdadeiras sobre verdadeiras bailarinas***

Voce usa longos corredores para treinar gran jete. ...voce tem mais sapatilhas de ponta do que sapatos normais. ...alguns te confunde com um pedaço de borracha. ...em vez de dedos voce tem bolhas nos pes. ...voce sobe na meia ponta quando conversa com seus amigos. ...voce se senta na abertura confortavelmente. ...voce coloca sua sapatilha de ponta para alcancar objetos que estao em lugares altos. ...a danca é a vida, o resto é apenas um passatempo. ...piruetas e fouette são as palavras principais de seu vocabulário. ...você conhece mais palavras em frances do que em ingles. ...voces só consegue contar ate oito. ...voce ri quando alguém que não dança reclama que o pe esta doendo. ...assistir teve é a hora de se alongar. ...voce promete nunca parar de dancar. ...voce atravessa um corredor dancando, ao invés de andar. ...todos os seus amigos estao jantando enquanto você esta ensaiando. ...voce faz pliés e tendus enquanto esta na fila. ...voce faz grand jete nos estacionamentos e quando desce a rua. ...voce tem os muculos mais fortes do que os meninos do seu colegio. ...voce usa breu em vez de sabao. ...antes de qualquer coisa voce conta 5 ,6, 7 e 8. ...voce escova os dentes treinando sustentamento devant, la second e deriere ....

nem preciso dizer que essa sou eu em pessoa.......mimoca....

Por mais que os anos passem, que as pernas já não aguentem mais, que os pés não mais façam ponta, traremos junto com a gente cravado no peito o Amor e a Admiração pela arte mais expressiva e bela do mundo, ESSA É MINHA VIDA.....

Marina Klink

...Por fora, a leveza do movimento, a suavidade do passo, a tranqüilidade do sorriso... ...Por dentro, o peso da cobrança, a persistência, o nervosismo, a dor... As luzes se apagam , o encanto e a magia se acabam, como em um passe de mágica ... A última gota do suor é seca, o coque e a maquiagem desfeitos, ela não é mais intocável... Mas ainda é bailarina, seu corpo de menina é cruelmente castigado, dedos e unhas estilhaçados, em um corpo apático e entorpecido... Vai bailarina, descansa, pois o mundo precisa da magia da tua dança...

Dançar Dançar é como crescer Um processolento, cheio de surpresas e lutas. A realização de feitos queparecem impossíveis de se concretizar. Acrobacias que exigem muito mais que horas de treinamento. Que só a ousadia tem a capacidade de explicar. Um constante aprendizado para o qual nem sempre acham necessário nos preparar. É preciso ter talento. Saber misturar, em doses certas, força e sensibilidade. Conhecer limites e capacidades. Sem temer fracassos. Amar. Amar-se Sem medos. Corpo e mente em perfeita harmonia essa integração é o segredo da eterna liberdade, que nos permite alcançar vôos muito,mas muito maiores. Isto é Dançar!! Rabiscado por Bailarina
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